年，只有26岁的草间弥生
写信给已68岁的欧姬芙（GorgiaOKff）寻求帮助
“虽然我在远方，虽然我在艺术的道路上才刚刚起步，我还是恳请你为我指路……”
欧姬芙回信给草间弥生
表示愿意在美国推荐她的作品
草间弥生是幸运的
大多数时候
一身黑衣的欧姬芙都是一个怪咖
她从不化妆，很少看书
甚至拒绝与毕加索见面
但这不妨碍她
成为一个真正牛B的女人
乔治亚·欧姬芙这人如何牛B
她从来不是爱情至上主义者
她不美也没接受过高等教育
她遭遇爱情，同样被爱情遗弃
但她懂得选择
她知道没有爱情的时候
她还有自己的人生
她画花朵好像描绘女人的下体
但她不喜欢别人过度意淫
女性主义
对于她来说，画花，只是她的工作
“认真工作的女人，自然能得其所爱……”
“但凡爱情至上的女人，除了取悦男人外，恐怕无心做其他事”
她有这样一句名言是这样说
我有生以来一直非常胆小
但我从来没有因为胆小而不做我想要做的事
年，欧姬芙创作于年的《曼陀罗/白花一号》（JimsonWd/WhitFlowrNo1）在纽约苏富比以高出估价三倍的万美元价格拍出，不仅刷新了她自己的拍卖纪录，也缔造了女艺术家作品拍价的最高世界纪录。
美国现代艺术之母
乔治亚·欧姬芙是美国近代画女性大师，风靡美国画坛大半个世纪，她的光环远超过了其它同年代的画家，是很多年轻女子的偶像。
“当你仔细注视紧握在手里的花时，在那一瞬间，那朵花便成为你的世界。我想把那个世界传递给别人，大城市的人多半行色匆匆，没有时间停下来看一朵花，我要逼他们看，不管他们愿不愿意。”她说?就因为没人真正仔仔细细地看过一朵花，所以才要把花画得大一点，美到让人们能够多花一点时间去注视她们。
▲“我无法忽视身边的美，我坚信，只要我画得足够多，上帝就会把它给我。”
于是在玫瑰、曼陀罗、山茶花、罂粟之间，她变成一只采蜜的蜂。把身体藏在其间，去窥视她们的身体。她让大脑休息，只派眼睛工作，把静谧生长的花苞画在纸上，不让色彩和形状受限于大自然的外在形式，花瓣大得似乎可以遮天蔽日。
就因为这样，人们总说她的花里总有些情欲的味道，但欧姬芙本人否认这个解读，“别人怎么想是别人的事，我画我的画，我画我的花，当人们以情色符号来解读我的画作时，他们口中所述的不过是自己的臆断。”
欧姬芙笔下的花们从来不含苞欲放，故作姿态，而是在静默中全然地绽放。她简单而大胆的构图，往往比一般描述详细的画作更能吸引人的注意，其不同颜色的花的细部显得精妙流畅，收放自如，尤其是红色和黄色的互补显得热烈而富有生机。
▲“我有生以来一直非常胆小，但我从来没有因为胆小而不做我想要做的事。”
她的生活也一如她的画风，朴素得好似修道院里的修女。她长年一袭黑袍打扮，从不化妆，也不穿金戴银，唯一的首饰是雕刻家亚历山大·卡尔德为她设计的一枚铜质胸针，以她的姓氏缩写“OK”为造型。
她越是喜欢隐藏，世人就越是爱上她的神秘，直到成为了传奇。?年11月，她的《曼陀罗/白色花朵一号》作品以万美元的拍卖价成为拍卖场上有史以来卖出的最贵女性画作。
“我10岁就已经决定当艺术家了”
年，欧姬芙生于美国威斯康星州太阳草原市的一个农场家庭，在家里的7个子女中排行第二。幼年时的欧姬芙便展现了杰出的艺术才华，在校学习期间就因画作而常常获奖。
她生性宁静，喜爱独处，威斯康星州优美的自然风光伴随着欧姬芙度过了她的童年。她说：“如果画只是拷贝自然，永远也不比自然美丽，那还有什么可画的呢？”
14岁时，欧姬芙全家迁到维吉尼亚州，在这里攻读了维吉尼亚大学和哥伦比亚大学的艺术系。在维吉尼亚大学时，老师阿隆·贝蒙介绍当时教育家阿瑟·卫斯礼·道的理念：艺术家应善用线、色彩、面与形来诠释自己的理解和感觉。欧姬芙强烈地被吸引，并开始尝试将自己的风格融入其中。
▲“我独自工作，自由无比，无人知晓，除了自己，无须讨好任何人。”
毕业后，她开始了独立生活，在一家报馆画插画，后来又在德州教中学，彼时她27岁，仍是独身。她去酒吧，听流行音乐，听马夫们讲草原上的故事。这期间，她试着用炭笔绘出一系列抽象的主题，并寄给纽约的朋友安妮塔·普力兹分享。她的朋友又拿给画廊主人兼摄影大师阿尔弗雷德·史蒂格利兹过目。
远方的爱人
“终于见到一个女人,能将自己真正的感觉画出来了。”史蒂格利兹超级爱这个无名画家的作品，他直接任性地把那些画儿挂在了毕加索、莫奈作品的旁边。然而欧姬芙知道后却十分恼怒他的擅自主张，怒气冲冲地跑到画廊里来吵架。
但没有多少句对话这位看起来强硬冷冽的女人，就被这个“天才的演说家”说服了。因为他一直认真地看着她说，“我太爱你的画了，我太爱她们了。真的我简直要爱上你了，我终于见到你了”。
▲年龄相差24岁，相识31年，住在一起的时间不到4年。20世纪美国最著名的女画家欧姬芙和现代摄影的先驱之一史蒂格利兹的结合，可谓是艺坛神话。
事实上，欧姬芙是史蒂格利兹最成功的作品。他用欧姬芙画花的方式观察她，他的镜头总是对准她女性化的酮体，皮肤的质感、突出的颧骨、还有那双修长的双手，就像是阴柔的花的伸展。
▲年1月20日，史蒂格利兹为欧姬芙筹划了她生平第一次个展，一共幅作品，主要是静物和风景的水彩、素描和油画，如《黑盘子里的绿苹果》、《乔治湖与乌鸦》。接下来的整个春天，史蒂格利兹都在为欧姬芙进行市场推介，他为欧姬芙制造了一个标签：纯美国风格代言人。
年，其摄影展在纽约公园大道的艺廊展出，这张裸体的摄影作品都没有提及欧姬芙的名字，只是标识着两个字——女人。
在史蒂格利兹60岁的时候，他和他的女人结婚了，那年欧姬芙37岁，还是穿着那身黑色的长袍，没有戒指，也不说誓言。后来人们在欧姬芙妹妹的信中看到了他们的感情，他们的爱是，如果一个人割伤了手指，两个人都会觉得痛。
▲从到年，史蒂格利兹为欧姬芙拍摄完成了幅作品。他让摄影机离自己迷恋的人如此近，好像要使镜头也难以呼吸。不只是拍摄她的身体，而是她身体的每处细微“表情”，比如一双手，或者，被爱人目光极致放大的脸、头发。
年的一个雨夜，欧姬芙随史蒂格利兹隐居在位于纽约市北部的乔治湖。后来每到那时，他们都前往此地。史蒂格利兹在年夏季的信中写到，“雷雨交加，我依然看到你的脸庞甚至完全能感觉到它。我看到你全身赤裸，盖着毯子躺在地板上，就像只受伤的鸟，非常可爱。”
▲阿尔弗雷德·史蒂格利兹于年去世时，其作品已几乎被世人遗忘，欧姬芙耗费后半生的精力恢复其美国现代摄影之父的名声。
欧姬芙说，但凡爱情至上的女人，除了取悦男人外恐怕无心做其他事，而这“其他事”却对她来说至关重要。也正是在这期间，欧姬芙创作了自己最广为人知的花卉系列作品。
乔治娅·欧姬芙:我并不希望生活在人群之中
GorgiaO’kff：Idon’twanttolivinthcrowd
年，丈夫史蒂格利兹去世后，很少有人知道欧姬芙去了哪里。其实，她一直在新墨西哥州。
▲在史蒂格利兹去世三年之后，她正式移居新墨西哥州。欧姬芙发现自己，深深热爱这片土地，以及艰难的生活方式，这使她可以潜心，专注于自己的创作。
在斯蒂格里茨去世之后，欧姬芙买下了新墨西哥的格斯特牧场，永久定居于此，她长期闭门谢客，只与少数亲友来往。
“我知道我并不希望活在人群之中——它们比任何东西都叫我疲倦。”
与斯蒂格里茨的纠葛彻底落幕之后，欧姬芙的画作中开始呈现出一种谜式的平静和幽思倾向，但那并不是彻底的平静。在她人生的最后阶段，欧姬芙依然保持着她颇具个人特色的探究欲，只是变得愈加抽象，而且，终其一生，在所有的时刻，她从未放弃从自己的角度观察这个世界的立场：
“我生来胆小，但我从来不因为我的胆小而不做我想要做的事情....别人的视角永远不如你自己的好，因为这是你与生俱来，且最终就是你的全部；失去了它，你就失去了自己，以及其他所有。”
欧姬芙终身保持了对自己感受的忠诚，而这一点，也是她一切人格魅力和艺术魅力的最根性的来源。
▲这儿是欧姬芙喜欢的幽灵牧场，于她这是世界上最美妙的地方。
▲她喜欢收集岩石和动物的白骨并把他们写入自己的作品；在幽灵牧场画了相当多的峡谷、沙漠、荒野的一类作品。
▲“不明原因我也喜欢这样的地方，空旷原野、枯枝、沙土的颜色；或者顺着梯子爬到云上”。
▲门后造型可爱的土墩，简单的中国椅，湖兰色的茶具、木本色的小圆梁，还要些什么？也许这就够了。
▲欧姬芙的，除了几件必须的家具之外，更多的是自由空间。
在这里，她开始尝试运用中国水墨画的方式作画，练习朗读日本俳句，画风也随之越来越单纯，情绪的减少使画面呈现一种平静、安宁的东方气质和神秘的禅意，《黑鸟飞过白雪覆盖的红山》《内院里的那道黑门》《冬之路》《通往月亮之梯》等无不如此。
年大都会美术馆举办的“十四位美国大师”画展，欧姬芙的作品被单独陈列在一间展示厅里，这也是她12年来最重要的一次展出。年，马萨诸塞州伍斯特美术馆邀请她举办个人画展。之后，一连串回顾展和巡展，参观的人数创下纪录。仿佛一夜之间，她忽然开始风靡全国。
▲欧姬芙到了晚年更是与世隔绝。有一个故事，说是一群热情的学生远道而来拜见，欧姬芙站在他们面前，说：“好吧，这是我的正面。”转过身去，“这是我的背面”，然后当着所有人的面把门关上。
年作品《木槿花与缅栀花》（HibiscuswithPlumria）。
乔治娅?欧姬芙作品
▼年作品《木槿花与缅栀花》（HibiscuswithPlumria）。
▼年作品《黑色鸢尾花》（BlackirisIII），现藏于美国纽约大都会美术馆。
▼年，欧姬芙还在另一处住所幽灵牧场（GhostRanch）画了几幅画，其中包括有《我的后院》（MyBackyard）。
▼年作品《红色山岗和白云》（rdhillswithpdrnalwhitclouds）。
▼年作品《公羊头、白蜀葵和小山》（RamsHadWhitHollyhockandLittlHills），现藏于布鲁克林博物馆。
▼年作品《蓝色和绿色的音乐》（BluandGrnMusic）。
▼年作品《两只粉红色的浪漫海芋》（TwoCallaLillisonPink）。
▼年作品《明亮的鸢尾花》（LightIris）。
▼年作品《曼陀罗草》（JimsonWd）。
▼年作品《东方罂粟花》（OrintalPoppis）。
▼年作品《灰色、黑色、蓝色和黄色线条》（Graylinwithblack,blu,andyllow）。
▼年作品《带布玫瑰的牛骷髅》（CowsSkullwithCalicoRoss），现藏于美国芝加哥艺术中心。
▼年作品《鹿头骨》（DrsSkullwithPdrnal）。
大师谈艺
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艺术大师经典原作，第一手的思想精华
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